Jak działają strategie między artystami a markami w zakresie branding?

Zmęczony powolnymi hostowaniami? Kliknij tutaj i naucz się korzystać z Digital Ocean, zdobądź również 100 dolarów na swoje chmurowe hostowanie! Dowiedz się, jak ją skonfigurować bez dostępu do terminali i kodów!

Zrozum, jak marki modowe i artyści spotykają się, aby tworzyć spersonalizowane produkty  

Na coraz bardziej dynamicznym i konkurencyjnym rynku, konsumenci szukają doświadczeń, nie tylko marek i dobrych produktów. I to właśnie z tego powodu wiele marek nawiązuje współpracę z artystami.

Współprace między markami a artystami

Kiedy słuchamy muzyki, na przykład, coraz częściej słyszymy cytaty o znanych markach. Kiedy oglądamy wideoklip, coraz częściej pojawiają się wyraźne logo lub subtelne reklamy marek modowych, stylu życia, a nawet żywności. Wszystko to dzieje się dzięki partnerstwom, które uwzględniają "dopasowanie" między markami a artystami w celu wzmocnienia obu stron. Partnerstwa, zwane także "collabs", są realizowane między markami a artystami i zyskują coraz większe znaczenie na rynku. Większość tych partnerskich działań ma miejsce między markami modowymi a artystami wizualnymi, ale jak już wspomniano, może obejmować najróżniejsze dziedziny i rodzaje artystów.

Przykładem jest współpraca między Yuool a artystą Eduardo Kobra. Artysta, urodzony w 1975 roku na przedmieściach São Paulo, rozpoczął swoją karierę jako Street Art i później stał się muralistą. Dziś jest znanym muralistą na pięciu kontynentach.

W 1995 roku założył Studio Kobra, specjalizujące się w produkcji paneli artystycznych i zespołem dwunastu innych artystów. 

Z dużą wrażliwością na kwestie społeczne, Kobra jest rekordzistą w największym na świecie namalowanym muralu, namalowanym podczas igrzysk olimpijskich w Rio w 2016 roku. 

Z solidną karierą i zazdroszczone CV klienci mają możliwość nabycia dzieła sztuki od artysty. Dlatego współprace stanowią unikalną okazję do konsumowania sztuki i mody.

Inny nieprawdopodobny przykład udanego „matcha” to partnerstwo między Cheetos, znanymi przekąskami firmy PepsiCo, a piosenkarką Anittą, które rozpoczęło się od wideoklipu piosenkarki jedzącej przekąski w supermarkecie, które są w partnerstwie z artystką do dziś. Partnerstwo wynikło z połączenia postawy i nonszalancji zarówno piosenkarki, jak i marki, odnosi sukcesy od 2017 roku.

Man and woman sitting on bench playing guitar

Różnice w współpracach

Oprócz już wspomnianej możliwości nabycia autorskiej części mody od uznanego artysty na poziomie krajowym i czasami międzynarodowym, collabs wyróżniają się również wyłącznością.

Wiele marek, które nawiązują współpracę z artystami, produkuje ograniczoną ilość produktów. Korzystając z przykładu współpracy między Yuool a artystą Kobrą, buty produkowane w ramach partnerstwa są ekskluzywne, z numeracją od jeden do czterech tysięcy. 

Dla tych, którzy szukają wyjątkowego doświadczenia z marką, możliwość zakupu dzieła sztuki podpisanej przez artystę z ograniczoną edycją czyni całe doświadczenie jeszcze bardziej wyjątkowym. 

Ponadto dla firm collabs to strategie pozwalające poszerzyć swoją publiczność, umocnić markę, zdobyć uznanie na rynku i nawet zwiększyć sprzedaż. 

Współpraca w praktyce

Marki, konsumenci i artyści korzystają z strategii brandingu. Najważniejsze jest, aby marki komunikowały się z artystami i konsumentami, dzieląc te same wartości i cele.

Dla osiągnięcia tego celu marki muszą inwestować w planowanie i strategię, poznając swoją publiczność i wykorzystując kreatywność do produkcji i komunikacji z rynkiem.